10 съвета на Киркор Азарян

1. Бъди в мир със себе си;

2. На сцената не излизай, ако няма какво да кажеш;

3. Да си на сцената не трябва да е задължение, нито пък само възможност за изява, а преди всичко вътрешна духовна потребност;

4. На сцената трябва да сме почтени спрямо зрителя и да не лъжем, още повече че всичко, което правим, е наужким. В тази игра ние сме пратеници на въображението в търсене на нещата отвъд видимото и живеем на сцената донякъде от детско любопитство, но най-вече примамени от неясния и будещ тревога и страх силует на истината. Всичко това не търпи претенциозност и лъжа;

5. Тази игра става с взаимна любов и вяра. Колкото повече любов и вяра, толкова повече творческа лудост и радост от процеса. А за това са нужни артисти, емоционално възбудими и заразителни. Актьорството не е за темерути и дебелокожи;

6. Не забравяй, че не знаеш нищо от онова, което предстои да се случи;

7. На сцената се мисли и действа, а чувств

ата идват сами – стига да имаш душа на артист;

8. Не ти си важен, важно е това, което правиш;

9. Да си съвременен – това значи да си необичаен и неочакван в постъпките и в реакциите си. Но това не значи да не си мотивиран и да липсва логика. И тук е разковничето: да вдигаш летвата на неочакваното до невероятност, въпреки съществуващите закони на гравитацията;

10. Това, което респектира и възторгва зрителя, е лекотата и простотата, с която артистът прави нещата. Точно тези умения го извисяват в неговите очи, защото на зрителят му е пределно ясно, че той това никога не би могъл да го постигне. Смъртта настъпва тогава, когато публиката престане да реагира и ръкопляска, защото си мисли: “Това и аз го мога”.

С премиера на спектакъла „Чайка“ откриват нов театър в София

Анна Андреева

Вчера беше открита най-новата театрална сцена в столицата. Зала 2 на Националния дворец на културата се превърна в най-новия дом на театралното изкуство – театър „Азарян“.

Началото бе дадено с прекрасната пиеса „Чайка“ от А.П.Чехов, поставена под разчупения поглед на един от най-добрите театрални режисьори у нас – Явор Гърдев. В ролите се превъплатиха едни от най-ярките звезди на българската сцена – Снежина Петрова, Владимир Пенев, Захари Бахаров, Ованес Торосян, Светлана Янчева, Христо Петков,  Николай Урумов, а в ролята на Нина Заречная е младата и много талантлива Елена Телбис.

Неслучаен е и изборът на тази пиеса за откриване на новото театрално пространство. „Чайка“ е  един от последните спектакли на Крикор Азарян. С „Чайка” режисьорът Явор Гърдев дебютира в света на Антон Павлович Чехов и успява да го пречупи през един съвременен поглед, да използва максимално пространството на амфитеатралната зала и превърне публиката в част от представлението.

Идеята на театър „Азарян“ е да дава пространство за изява на млади творци, които с нестандартните си идеи чертаят новите тенденции в изкуството. Най-изявените български режисьори също ще имат възможност да реализират своите постановки. Една от основните амбции на театъра е да бъдат възстановени и емблематични пиеси в българската драматургия. „Това е визия, че подобни пространства трябва не само да се появяват, да се множат и хората на изкуството да имат места, където да реализират себе си и своите представи за света“, сподели директорът на НДК Мирослав Боршош.

Интересна идея е външният облик на театъра  – фоайето е украсено със стотици чифтове обувки. Сред тях могат да се видят и обувките на известни български актьори и режисьори като Коста Цонев, Апостол Карамитев, Георги Калоянчев и много други. Нестандартната идея е на художника Никола Тороманов.

На сцената на театър „Азарян“ до края на годната ще се появи и второ представление – „Бягство“ с режисьор Веселка Кунчева.  

Кризите на бежанците във виртуалната реалност

Един от първите проекти на  NYT VR, виртуалната реалност на The New York Times и Google е " The Displaced" (Интернираните), филм, който проследява пътуванията на три деца, изселени от домовете си в Южен Судан, Украйна и Сирия. Филмът, създаден в сътрудничество с компанията Vrse, ще представя животът на деца, попаднали в глобалната бежанска криза.

Според Бакет, редактор на NYT , това е първата критична, сериозна част от журналистиката, която използва виртуална реалност, за да се хвърли светлина върху една от най-страшните хуманитарни кризи на нашето време. Силата на VR е че тя дава на зрителя уникално чувство за емпатия към хора и събитията, в които те са въвлечени. 

The Guardian отбелязва, че и други издания в САЩ и Европа са се опитали да разказват истории чрез виртуална реалност, но че цената на устройствата се е оказала твърде висока. Google e решил този проблем със своя cardboard viewer. За потребителите остава само да изтеглят подходящото а своето устройство приложение.

Бъдещето дойде и се случва сега

The New York Times и Google започват съвместен проект NYT VR в началото на на месец ноември. Разбира се, VR е Virtual Reality.

1 милион абонати на вестника ще получат  Google cardboard viewer, картоненo устройство с ниска цена, в което има смартфон. След свалянето на съвместимо приложение, потребителите ще могат да гледат през устройството филми или игри, и така изцяло да се потопят в тяхната реалност. Част от абонатите на дигитални услуги на NYT също ще получат подобни устройства.

Главният редактор на списанието Dean Baquet е убеден, че читателите търсят в нето иновативни, но и силни за разказване  истории и в това отношение The New York Times  е най-добрият по думите му. 

Приложението на NYT VR, което се развива в партньорство с виртуалната реалност на студио IM360, ще бъдат достъпни за Apple и Android потребителите на 5 ноември  Приложението ще работи на IOS 8+ и системи Android 4.3+.